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壯美的餘生：楊照談川端康成(日本文學名家十講4)

為了解決館長 腰帶的問題，作者楊照 這樣論述：

作為第一位獲頒諾貝爾文學獎的日本作家， 川端康成畢餘生之力追求的「日本之美」是什麼？ 【首刷限量贈送 文豪雋永書籤】 「餘生」意識背後的歷史脈絡是什麼？ 小說書寫如何將日本美學重新整頓為世界性資產？ 從川端康成筆下的美麗與哀愁，透視日本戰後群體的沉淪與救贖 ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史    夏目漱石     谷崎潤一郎    芥川龍之介   川端康成    太宰治       三島由紀夫    遠藤周作     大江健三郎    宮本輝       村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，

深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 ▍全新系列．樹立日本文學新史觀──各界名家一致推薦 「石川カオリ的日本時事まとめ翻譯」版主 一頁華爾滋Kristin 戶田一康（作家、真理大學應用日語學系副教授） 王盛弘（作家） 江淑琳（文化大學新聞學系副教授） 李靜宜（作家、東美文化總編輯） 周慕姿（心理師、《作家的靈魂腳本》podcast主持人） 林廷璋（私人圖書館「櫞椛文庫」館長｜文藝誌《圈外》總編） 林福益（城邦媒體集團業務總經理兼書虫公司總經理） 洪維揚（「幕末．維新史」系列作者） 馬欣（作家、影評人） 張鐵志（《VERSE》創辦人暨社長） 梅用知世（「就算知道了也對

人生沒有幫助的日本小知識」版主） 章蓓蕾（日本文化譯介者） 葉美瑤（新經典文化總編輯） 詹正德（有河書店店主、影評人） 蔡瑞珊（青鳥書店創辦人） 蔡詩萍（作家） 蔡增家（政治大學國際關係研究中心教授） 蔣亞妮（作家） 【按推薦人姓氏筆畫順序排列】 ▍為什麼讀川端康成？ 希望耐心讀完全書的朋友能夠從我這裡接到另外一份邀請，願意欣然將川端康成的小說當作是自己終生的情感教育與美學教育指引，不時重讀川端康成的各部小說，維持自我和世界之間的一份特殊美學關係，並永遠不要失去了細膩看待人情的可貴生命態度。──楊照 川端康成代表日本拿下諾貝爾文學獎的經緯為何？ 短短的受獎致詞〈日本之美與我〉之中暗藏什麼樣

的美學密碼？ 為什麼年僅四十八歲，他就抱著「餘生」意識自殉式地寫作？ 他的小說往往壓縮了大量訊息，讀者必須一一鬆解其中的「結」， 才能重重潛入其文字內在的豐美風景…… ──日本敗戰與摯友之死帶來的陰影 川端康成生長於「大正民主」時代，經歷軍國主義風行的昭和年間，見證戰爭爆發時日本社會如何群情激昂，更親身體會終戰帶來的舉國恥辱。在日本戰敗與摯友橫光利一死去的雙重打擊下，影響他畢生創作的「餘生意識」就此形成。如此苟活的餘生，該何以延續？他決心尋找讓日本人能夠藉此重新站起來的理由。 ──重建日本美的餘生使命 川端決心重新爬梳日本傳統陰柔之美。他以《東京人》描繪日本社會戰後群像，於《雪國》和《舞姬

》追索傳統之美，在《古都》中彰顯京都風情，更留下融合法國散文詩精神與平安朝纖細美學的「掌中小說」，以「新感覺派」的美學意念創作，於字裡行間埋藏多重層次的人心流轉、強烈的時間感、人情美善之描摹，甚至有別於左派文學的社會關懷視角。本書帶領讀者細讀川端康成各篇名作，探討在戰後崇尚西方的風氣下，於現代經濟起飛的全新日本中，一位以重建日本美為己任的藝術家，以精湛的文字魔術，用一部部小說接連創造出融合古典與現代的獨到美學。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單 01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 03 小說裡的人性羅生門：楊照談芥川龍之介 04 壯美的餘生：楊

照談川端康成 即將出版──[2022-2023] 太宰治 三島由紀夫 遠藤周作 大江健三郎 宮本輝 村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音

》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照  

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東周至秦漢時期金屬與玉石帶鉤之研究

為了解決館長 腰帶的問題，作者簡珮雯 這樣論述：

　　帶鉤是古人作為佩繫腰帶、佩帶器物與飾物等用途的器具，其盛行的時代是東周至秦漢時期，東晉以後逐漸被帶扣取代。帶鉤的材質眾多，其中以銅質為最大宗，其餘有青銅、金、玉石等材質，形制、製作工藝各異。其中以帶鉤形制於各時期的發展狀況向來為學者們所關注的議題，然而研究結果始終有歧見，無一共識。　　本文區分為五個章節，第壹章回顧前人已做之研究，並且著重於回顧帶鉤形制的文章，從中提出一些問題並且整合前人研究之歧異，再提出較為適切的形制分類方式。鑒於帶鉤之材質不同會影響其工藝製作，故在第貳、參章分別針對金屬以及玉石兩大材質的帶鉤，進行形制發展與考古分佈之梳理。　　第肆章首先比較兩大材質帶鉤的形制發展與考古

分佈之異同，接著回溯金屬與玉石帶鉤的墓葬脈絡，分別就帶鉤的出土位置以及其與其他共出物之間的關係，針對其使用功能與其可能反映的身分等級、性別議題做推測。第伍章則針對前述的研究成果做總結。

壯美的餘生：楊照談川端康成【限量親簽扉頁版】(日本文學名家十講4)

為了解決館長 腰帶的問題，作者楊照 這樣論述：

★限量作者親簽扉頁版★ 作為第一位獲頒諾貝爾文學獎的日本作家， 川端康成畢餘生之力追求的「日本之美」是什麼？ 【首刷限量贈送 文豪雋永書籤】 「餘生」意識背後的歷史脈絡是什麼？ 小說書寫如何將日本美學重新整頓為世界性資產？ 從川端康成筆下的美麗與哀愁，透視日本戰後群體的沉淪與救贖 ──限量作者親簽扉頁 值得珍藏── 作家親筆簽名 ＋ 限量印製給讀者的一段閱讀導引 致讀者──為什麼讀川端康成？ ▍「日本文學名家十講」──用文學探究「日本是什麼」 ▍楊照帶你從10位經典作家通讀日本文學史、思想史    夏目漱石     谷崎潤一郎    芥川龍之介   川端康成    太宰治   

    三島由紀夫    遠藤周作     大江健三郎    宮本輝       村上春樹 ‧從明治到令和，橫跨三個世紀 ‧第一套以經典文人為軸，深度導覽百年日本的重量全書 ‧每冊皆附系列總序、前言、作家年表 ▍全新系列．樹立日本文學新史觀──各界名家一致推薦 「石川カオリ的日本時事まとめ翻譯」版主 一頁華爾滋Kristin 戶田一康（作家、真理大學應用日語學系副教授） 王盛弘（作家） 江淑琳（文化大學新聞學系副教授） 李靜宜（作家、東美文化總編輯） 周慕姿（心理師、《作家的靈魂腳本》podcast主持人） 林廷璋（私人圖書館「櫞椛文庫」館長｜文藝誌《圈外》總編） 林福益（城邦媒體集團業務總

經理兼書虫公司總經理） 洪維揚（「幕末．維新史」系列作者） 馬欣（作家、影評人） 張鐵志（《VERSE》創辦人暨社長） 梅用知世（「就算知道了也對人生沒有幫助的日本小知識」版主） 章蓓蕾（日本文化譯介者） 葉美瑤（新經典文化總編輯） 詹正德（有河書店店主、影評人） 蔡瑞珊（青鳥書店創辦人） 蔡詩萍（作家） 蔡增家（政治大學國際關係研究中心教授） 蔣亞妮（作家） 【按推薦人姓氏筆畫順序排列】 ▍為什麼讀川端康成？ 希望耐心讀完全書的朋友能夠從我這裡接到另外一份邀請，願意欣然將川端康成的小說當作是自己終生的情感教育與美學教育指引，不時重讀川端康成的各部小說，維持自我和世界之間的一份特殊美學關係，

並永遠不要失去了細膩看待人情的可貴生命態度。──楊照 川端康成代表日本拿下諾貝爾文學獎的經緯為何？ 短短的受獎致詞〈日本之美與我〉之中暗藏什麼樣的美學密碼？ 為什麼年僅四十八歲，他就抱著「餘生」意識自殉式地寫作？ 他的小說往往壓縮了大量訊息，讀者必須一一鬆解其中的「結」， 才能重重潛入其文字內在的豐美風景…… ──日本敗戰與摯友之死帶來的陰影 川端康成生長於「大正民主」時代，經歷軍國主義風行的昭和年間，見證戰爭爆發時日本社會如何群情激昂，更親身體會終戰帶來的舉國恥辱。在日本戰敗與摯友橫光利一死去的雙重打擊下，影響他畢生創作的「餘生意識」就此形成。如此苟活的餘生，該何以延續？他決心尋找讓日本

人能夠藉此重新站起來的理由。 ──重建日本美的餘生使命 川端決心重新爬梳日本傳統陰柔之美。他以《東京人》描繪日本社會戰後群像，於《雪國》和《舞姬》追索傳統之美，在《古都》中彰顯京都風情，更留下融合法國散文詩精神與平安朝纖細美學的「掌中小說」，以「新感覺派」的美學意念創作，於字裡行間埋藏多重層次的人心流轉、強烈的時間感、人情美善之描摹，甚至有別於左派文學的社會關懷視角。本書帶領讀者細讀川端康成各篇名作，探討在戰後崇尚西方的風氣下，於現代經濟起飛的全新日本中，一位以重建日本美為己任的藝術家，以精湛的文字魔術，用一部部小說接連創造出融合古典與現代的獨到美學。 ▍日本文學名家十講──經典十人書單

01 理想的藝術家生活：楊照談夏目漱石 02 陰翳的日本美：楊照談谷崎潤一郎 03 小說裡的人性羅生門：楊照談芥川龍之介 04 壯美的餘生：楊照談川端康成 即將出版──[2022-2023] 太宰治 三島由紀夫 遠藤周作 大江健三郎 宮本輝 村上春樹 日本在台殖民距今已落幕超過半世紀， 為何至今這個國家仍宛若幽靈，潛伏於台灣的集體意識？ 面對這個孕育絕美文化，卻又曾發動殘酷戰爭的民族， 今日的我們可以如何重思「日本是什麼」，並再次量度與其緊密而矛盾的關係？ 「日本文學名家十講」系列共分十冊，一冊讀一位經典日本作家， 進而綜觀百年日本文化。 作家楊照回歸年少原點，融貫逾四十年的學養思索與

東西閱歷， 剖析經典十人，以其作品為核心，找到作家畢生主體關懷， 試圖瞭望日本難解的全貌，也映照今日的台灣文學風景。 「從十五歲因閱讀《山之音》而有了認真學習日文、深入日本文學的動機開始，超過四十年時間浸淫其間，得此十冊套書，藉以作為台灣從殖民到後殖民，到超越殖民，多元建構自身文化的一段歷史見證。」──楊照  

先秦至漢代黃金製品工藝與身體技術研究─兼論其所反映的文化交流與身份認同問題

為了解決館長 腰帶的問題，作者李建緯 這樣論述：

本文在探索中國先秦至漢代黃金製品的工藝技術與身體技術所代表的文化意涵，主要係從物質文化研究中的藝術史學和考古學兩種方法入手，另參酌身體研究，在中國早期物質研究中另闢蹊徑。本研究將分成「研究回顧與方法」、「對黃金的認識與其工藝技術」、「工藝風格譜系與文化交流」、「身體技術譜系」以及「身份認同與身體觀」五個部份。首先，筆者將於第一、二章梳理黃金製品的研究成果與研究方法、古代對黃金的認識以及黃金的加工等問題；其次，第參章討論黃金製品的工藝以及風格成因，初步描繪黃金製品在中國漢代以前的時空分布與文化交流；第四章則透過墓葬分析黃金製品的身體技術所反映的身體慣習，釐清先秦至漢代黃金製品在各地身體技術的建

構與影響，並且指出黃金製品在各地文化交流互動中所發展的技術，如同層位一般逐漸疊壓，呈現出身體技術的多元現象。最後，論文從黃金製品的身體技術所代表的身份等級與身體觀角度切入。透過墓葬等級的分析發現，相較於青銅器與玉器在禮制上的規範性，黃金製品所代表的身份技術反映的身份等級則更靈活，反映出中國古代貴族對於正統禮制規範之外還有另一種更具彈性的世俗身份。在身體觀的部份，筆者更進一步透過中國東周至漢代之間的儒家禮制身體、道家氣化論、陰陽家天人感應的身體觀，以及漢代興起的養身、養形的身體技術中，尋找黃金製品所反映的身體技術的轉變問題。