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頸巾織法男的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦川路佑三子寫的 可愛動物造型手織服42款 和黃能福,陳娟娟,黃鋼的 服飾中華(上)夏商周~隋唐五代之卷都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自雅書堂 和楓樹林出版社所出版 。

國立臺北大學 民俗藝術研究所 廖瑾瑗所指導 林桂萍的 台灣原住民的藝術表現-以力馬原住民生活工坊為例 (2003),提出頸巾織法男關鍵因素是什麼,來自於圖案、原住民藝術、文化創意產業。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了頸巾織法男,大家也想知道這些:

可愛動物造型手織服42款

為了解決頸巾織法男的問題,作者川路佑三子 這樣論述:

  貓咪、白兔、熊熊、獅子、恐龍、長頸鹿……   充滿愛的DIY手織服讓寶貝變身超可愛動物!   期待寶貝誕生的日子裡,是否想要親手製作些什麼呢?一邊想著即將出生的寶寶,一針一線編織出小巧柔軟的寶寶手織服吧!   本書收錄了日本知名編織作家──川路佑三子精心設計的42款嬰幼兒織物,適合身高50~80cm的寶貝,以鉤針和棒針編織的作品包括了穿脫容易的背心、斗篷、開襟外套、連身衣,以及帽子、圍巾、包巾等小物,每一件都有著萌萌的耳朵、尾巴,或是以動物織片的貼布縫作為重點裝飾。小小的服飾不用花費太多時間就能完成,全書作品皆附詳細的編織教作及織圖,即使是初學者也OK!  

台灣原住民的藝術表現-以力馬原住民生活工坊為例

為了解決頸巾織法男的問題,作者林桂萍 這樣論述:

在來自中國大陸的漢人文化强力侵襲下,原本台灣的原住民文化漸漸式微沒落。但由於近年來族群平等的觀念興起,原住民文化逐漸受到各界的矚目和重視,在台灣各地陸續建立起有關原住民文化的博物館和文化園區。雖然如此,但對於原住民文物的造型藝術、圖案藝術等方面的相關資訊仍十分欠缺。「力馬原住民生活工坊」運用原住民傳統的圖案為設計要素,加入創意的理念,將原住民的圖案藝術表現在產品上,進而與產業相結合,使得原住民文化能以創意的方式傳續與發揚。本論文以「力馬原住民生活工坊」爲例,主要以「台灣原住民藝術」與「文化創意産業」兩者爲主要的論述重點,並研究「力馬原住民生活工坊」與兩者之間的發展關係。透過對「力馬原住民生活

工坊」老闆的訪談,了解其成立動機與意義,再進一步分析台灣原住民文化與藝術未來的發展方向。同時,從台灣原住民的日常生活切入,分析台灣原住民圖案的發展,探討台灣原住民藝術在文化創意産業政策下的發展現况。綜合以上研究的課題,台灣原住民以往所發展出來的藝術,並不能將之歸類爲現今漢人所稱的「傳統」藝術之中,兩者之間的不同,是有所區別的。本論文研究主要有以下結論:(一) 台灣原住民日常生活器物上的藝術表現只是原住民藝術表現的一部分,而不是全部。因此我們不能以他們在器物上的圖案表現來代表原住民整體的藝術。(二) 透過對「力馬原住民生活工坊」的産業形態分析可知,雖然「力馬原住民生活工坊」的原住民傳統並非屬於漢

文化的傳統,但符合文化創意產業的範疇與精神,因此「力馬原住民生活工坊」可說是成功的將原住民的傳統文化藝術,以創意的方式和漢文化政策下的「文化創意產業」相結合的案例,也為台灣的原住民文化藝術找到一個新的發展方向。(三)透過本次論文寫作分析出幾個今後原住民文化藝術在發展時必須注意的課題與參考。

服飾中華(上)夏商周~隋唐五代之卷

為了解決頸巾織法男的問題,作者黃能福,陳娟娟,黃鋼 這樣論述:

~中國古代服飾藝術巨作~ 跨越歷史長河,中華服飾七千年實物彙整, 以物證史,研究者必備資料集。   【上冊內容】   ◎第一章 中華服飾探源    ◎第二章 夏商西周時期的服飾    ◎第三章 春秋戰國時期的服飾   ◎第四章 秦漢時期的服飾    ◎第五章 魏晉南北時期的服飾   ◎第六章 隋唐五代的服飾      中華服飾源於舊石器時代,在7000年前,   已經發明絲、麻等紡織物縫製的衣冠鞋靴等配套的服飾,   和用骨、角、貝、玉、陶等材料製造的美化生活的裝飾品。   中華祖先在新石器時代創造的豐盛華美的原始服飾文化,舉世獨步。   夏商周時期,中華服飾進入以「禮」為規制的發展

階段,   服飾意識與天地同構,內涵深邃。   漢代以後,以儒學為理念的服飾制度,使服飾品類和材質工藝不斷發展提升。   數千年來,華夏服飾不斷受到少數民族和域外異質服飾文化的滋養,   使中華服飾不斷創新和豐富,形成世界上獨樹一幟的中華服飾傳統,為世人所稱羨。   本書根據以物證史的理念,按歷史順序,   以最簡明易懂的文字與服飾實際文物的圖片相對照,   全面系統地介紹了中國自原始社會至今的服飾發展,   注重介紹服裝形式、服飾制度、服裝面料、服飾紋樣、首飾配飾的具體面貌。   特別著重考古科學的成果與歷史文獻相印證,內容豐富,史料詳實,附圖精美,   各圖均有詳細圖文說明,適合高等院校

專業教學教材,   以及作為戲劇影視界服裝設計、服裝裝飾界創新設計、   美術工作者專業創作和藝術品收藏者鑑別真偽的優良讀物,   為迄今出版的中國服飾藝術史類書籍中內容最全面、圖片最豐富、編排最科學,   具有歷史研究價值、藝術鑑賞價值、收藏價值且兼具普及價值的學術巨著。 本書特色   ◎師承沈從文,繼《中華服飾五千年》古服飾研究另一高峰:   3大服飾研究權威攜手合作,從夏商周~隋唐五代、從宋代~民國,中國古代服飾藝術第一手史料彙整,體現中華一脈相承的七千年服飾文化,為該領域必備經典著作。   ◎以物證史,體現各朝代官場、民間服飾制度、文化變遷之軌跡:   各朝代服飾特徵、官服制度、

民間流行衣裝、服飾禁忌、改革等分章節介紹,圖文相佐,流變清晰,體現服飾發展歷史和與之相伴相生的服飾禮儀。   ◎首飾與其他穿戴象徵,多彩紛呈的中國傳統工藝形成內涵探討:   首飾、配飾、冠帽、鞋履、帶鉤、篦梳……史料不清處以手繪補足,各藝術形式交織並陳,體現著裝者身分地位、財富、品味考究,形式,考證、記錄扎實。