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我的小小音樂世界：音樂帶我漫步巴黎

為了解決巴黎鐵塔用途的問題，作者艾蜜莉・柯列 這樣論述：

★《我的小小音樂世界》音樂帶我漫步巴黎★ ★由法國知名童書出版社GRÜND獨家授權繁體中文版★ ★全球累積銷售突破200萬冊！★ ★一起跟著音樂，旅遊浪漫之都巴黎吧！★   　　▌收錄關於巴黎的6首樂曲，漫遊巴黎的著名景點 ▌   　　♪ 巴黎歌劇院 —— 歌劇《卡門》前奏曲 　　♪ 蒙馬特 —— 輕歌劇《歡樂的巴黎人》前奏曲 　　♪ 法國自然史博物館 —— 組曲《動物狂歡節》化石 　　♪ 艾非爾鐵塔 —— 法國國歌《馬賽曲》 　　♪ 聖日耳曼德佩 ——《雨中的聖日爾曼》 　　♪ 巴黎聖母院 ——《感恩讚歌》  　　每首樂曲均有15~25秒的長度，可以清楚地聆聽完樂曲中最經典、大家最為耳熟

能詳的部分！   　　♫ 歌劇 卡門【前奏曲】喬治．比才 　　法國作曲家喬治・比才創作的歌劇《卡門》首次演出就是在1875年的巴黎，是世界上最著名的歌劇作品之一，也是歌劇史上演出最多的作品！《卡門》前奏曲充滿活力，表現出鬥牛士進場時的雄姿和鬥牛場上熱鬧的氣氛。   　　♫ 輕歌劇 歡樂的巴黎人【前奏曲】奧芬巴哈 　　輕歌劇《歡樂的巴黎人》由奧芬巴哈創作，其輕歌劇情節輕快幽默，曲風優美，就和蒙馬特給人的氣氛一樣！蒙馬特位於山丘上，從聖心堂可以俯瞰巴黎市區景色，還有充滿可愛創意小店與街頭藝人的畫家村，是巴黎悠閒又充滿藝術氣息的地點。   　　♫ 動物狂歡節【化石】聖桑 　　法國自然史博物館在179

3年正式建立，它的前身是皇家藥用植物園，來到這裡一定要參觀古生物的化石！說到化石，一定會提起聖桑的《動物狂歡節》化石，這首樂曲使用木琴清脆的聲響製造出化石骨頭碰撞的景象，聽起來十分熱鬧生動，畫面感十足！   　　♫ 【馬賽曲】白遼士改編 　　《馬賽曲》創作於法國大革命時期，是馬賽人民赴巴黎戰鬥時所唱的愛國歌曲，後來變成法國的國歌。這首曲子有許多版本，現今我們聽到的法國國歌是白遼士改編的版本。聽著這首曲子，腦海不禁浮現象徵巴黎，甚至是整個法國的「艾菲爾鐵塔」！   　　♫ 【雨中的聖日爾曼】 　　聖日耳曼德佩區位於聖日耳曼德佩修道院附近，從1930年起，這裡就聚集了許多爵士樂手，甚至在2001年

起舉辦了聖日耳曼區爵士音樂節，來自全世界的樂手都會來這裡表演。聽著這首爵士樂《雨中的聖日爾曼》，體驗這場音樂盛會吧！   　　♫【感恩讚歌】夏邦提爾 　　巴黎聖母院從1163年就開始建造，直到1345年才全部建成，歷時180多年。聖母院除了建築具有特色之外，教堂內的管風琴也很有名，共有6000根音管，音色渾厚響亮，適合演奏聖歌，夏邦提爾創作的《感恩讚歌》即是大量使用管風琴演奏。讓我們聽著這首樂曲，感受聖母院莊嚴神聖的氛圍吧！   　　最適合親子互動的按壓音樂繪本，一起徜徉在古典音樂的氛圍裡。可愛的音樂大師畫風、堅固耐翻不易撕破的厚紙板手工音樂書，真的是太棒了！所有的音樂曲調會餘音繞樑於孩子的耳

邊，自然而然讓音樂成為孩子生活中的一部分。《我的小小音樂世界》最大的魅力除了奔放的想像力外，還有從孩子們的角度來理解音樂所帶來的感受！   本書特色   　　▌啟蒙孩子們的古典音樂靈魂 ▌ 　　♫ 美學與音樂完美的結合，以閱讀書籍的方式，將音樂呈現出來 ♫ 　　《我的小小音樂世界》是一本美麗的故事書，優美的畫風讓大人小孩都愛不釋手；生動活潑的按壓音樂繪本就像是一個小小音樂盒，可以讓孩子自己撥放喜愛的樂曲。聽著音樂的同時，還可以看著書中的圖畫了解到每首樂曲所詮釋的意境，更可以讓孩子感受到樂曲帶來的情緒、徜徉在古典音樂世界就像是環遊世界般的美妙。每一首樂曲就像處在不同的國度、跳著不一樣的舞步、玩著

不同的遊戲……。沉浸在充滿知性與感性的音樂中，不需要多餘的語言與解釋，孩子們最單純的心就可以接收到古典音樂釋放的力量，培養孩子們不凡的氣質與豐富的內涵   　　♫ 引領孩子們漸漸地進入音樂的領域，讓古典音樂不再遙不可及 ♫ 　　《我的小小音樂世界》系列按壓音樂繪本，是一套專為0-6歲的孩子精選設計的古典音樂圖畫書，這系列包含許多主題類型，爸爸媽媽可以針對孩子的喜好與用途去挑選。每本書中收錄該主題最為經典的的6首樂曲。可以讓孩子清楚地感受到每種主題音樂不一樣的曲風。像是輕柔緩慢的搖籃曲、模仿動物習性的曲調、特色舞步的舞曲…，相信藉由每本書的傳授，絕對是啟蒙孩子對古典音樂敏感力的最佳幫手。若能一次

擁有全系列書籍，相信孩子能夠深層地感受出每種主題帶來的情感與歡樂。   　　♫ 讓音樂來衝擊孩子心理與生理感受，提昇創造力與學習效率 ♫ 　　《我的小小音樂世界》系列按壓音樂繪本囊括多種主題類型，透過這些古典經典樂曲不同型式的節奏、旋律，最能刺激並激發孩子腦部的創造力，加強孩子的注意力、記憶力，進而增加學習效率。根據研究報告指出，幼兒在成長時期聆聽古典音樂，能幫助大腦皮質中的神經元組織得到開發，特別是右腦的刺激，能增進孩子空間、時間、邏輯思考與理解能力，進而提高學習智商與效率。   　　♫ 啟蒙孩子對音樂的敏感度 ♫ 　　《我的小小音樂世界》系列按壓音樂繪本可以讓家長擁有訓練孩子聲音的專注力、

感受這個世界的重要利器。所以，這套書籍是不是學齡前孩子成為古典音樂的最佳啟蒙老師啊！   　　► 高磅數的厚紙板手工書，不用怕書容易撕破、0歲寶寶都可以使用！ 　　► 可以更換電池繼續聽音樂喔！ 　　► 圓角設計，防止寶寶被紙割傷或被邊角刺傷，非常安全！ 　　► 音樂的按鍵只要輕輕觸碰就可以感應，再按壓就停止，小小孩也可以輕鬆成功操作！ 

巴黎鐵塔用途進入發燒排行的影片

高雄市建築外觀風格的價值影響研究

為了解決巴黎鐵塔用途的問題，作者邱玲宜 這樣論述：

摘要 近年來高層建案推行量增多，高雄市相對性房價低以及交通優勢，建案不僅在地受歡迎更受到外地人士喜愛，上網搜尋的建築外觀通常為消費者的第一視覺印象也是最直接之第一手資訊。建築風格與城市特色、建築師、當代區域性流行以及消費者的喜好相關，建築外觀實為影響建物價值的要件之一。 本研究以高雄市民國98年至107年間取得使用執照的高層建築為樣本，實地田野調查並透過文獻理論對現有建物外觀研究分析；一方面進行建物外觀感受測驗，蒐集感受詞彙並建立解讀建物外觀語意類型、製成問卷進行調查，用以探討消費者對於現有建築外觀喜好與價值影響因素。具體研究發現如下:1. 建築外觀現況: 近十年以後現代建築風格

為發展趨勢；外觀色彩黑白色以及綠色系為走向；43.7%住宅建物為零店鋪用途設定用以維持外觀提升建物價值與價格；外觀概念主題及圖案造型變化多元，建物辨識度提高並具區隔性。2. 建築外觀風格解讀語彙類型建立及其影響整體建物價值的因素依序為:細部與整體設計、 造型量體、場所精神連結與辨識度、線條/圖案/分割比例、心理感受、風格、符不符合個人喜好、概念主題、色彩材質。3. 問卷調查結果顯示在建物外觀風格類型中:(1) 後現代建築風格出現在每個調查選項，外觀視覺特徵變化自由多樣，消費者對於建物外觀特徵感受亦具多樣性及表達自由。(2) 巴洛克風格出現在每個選項中，銷售價格最低的選項除外。外觀特徵符

合消費者對巴洛克風格的認知，是為貴族華麗精雕細琢的藝術品。(3) Art Deco裝飾藝術風格只有出現在認為銷售價格最貴的調查選項。現有的建物以金色裝飾元素為主外觀視覺表徵，企圖營造出貴族住宅氛圍。(4) 新古典主義風格出現在所有負向評價選項中。古典式樣建築外觀特徵變化性不大，在求新求變的消費市場中相對具過氣的視覺感受。 研究也發現，部分建案網頁及現場銷售對建物外觀的重視度偏低、外觀的影像介紹偏少，建案命名及景觀設計與建築風格不協調等等，皆為日後提高建物附加價值的建議參考。

建築的夢想：龐畢度中心建築師理察‧羅傑斯自傳

為了解決巴黎鐵塔用途的問題，作者理察‧羅傑斯,理察‧布朗 這樣論述：

　　2007普立茲克獎建築獎得主∣威尼斯建築雙年展終身成就獎 　　英國左派建築師Richard Rogers 　　情感豐沛的自傳&回憶錄   　　這不是一本人生勝利組的典型傳記 　　讀寫障礙，不擅繪圖，被ＡＡ建築聯盟學院教授認定不是學建築的料 　　他如何逆轉人生，榮獲建築最高殿堂肯定   　　最驚世駭俗的「龐畢度中心」興建祕辛，近五十年後解密，依然驚嘆 　　公平社會、居住正義、未來建築，如何可能，如何找路？ 　　不只是自傳，更是一位傑出建築家的熱血思辨   　　「任何關心『人類未來』的人，都該來讀讀這本。」──Antony Gormley∣英國當代雕塑大師   　　「公共空間是一種

人權，就像人民有權利得到像樣的健康照護、食物、教育和住所。 　 　　每個人都應該有權利從家中窗戶看到路樹。每個人都應該可以坐在自家的門廊或附近廣場的長椅上。每個人都應該可以在幾分鐘內走到一座公園，在那裡散步，和小孩玩耍，或是享受季節的更迭。無法提供這些權利的城市，就是不夠文明。」──Rogers Stirk Harbour + Partners   　　讓每一棟建築，都有成為「公共空間」的無窮可能。   　　∎代表作：龐畢度中心∣倫敦千禧巨蛋∣希斯洛機場第五航廈∣波爾多法院∣利德賀大樓∣勞氏大樓∣高雄捷運中央公園站∣桃園機場第三航廈   　　本書為龐畢度中心建築師Richard Rogers的

親筆自傳，從小時候的建築啟蒙談起，訴說歷經戰亂、患有讀寫障礙、「天生不是學建築的料」的他，如何從一位穿著牛仔褲、T恤去參加頂級頒獎典禮的小建築師，蛻變為足以撼動城市的世界級大師。這是一部情感豐沛的回憶錄，也是一部當代建築編年史，從柯比意到密斯，對近現代建築史進行了第一手回望與反省；從倫敦、紐約到芝加哥，不只談建築設計理念，也談城市規劃、公共空間、歐美城市比較、建築史、建築教育和未來願景。談如何打造城市，同時也談居住正義，更關心人類未來。當中更詳細記述了Richard Rogers各時期重要建築波瀾壯闊的執業實況，像龐畢度中心，其背後執行規劃的複雜與詭譎，與這棟驚世駭俗的建築相比毫不遜色！  

　　∎國際競圖的開山祖師，建築生涯最大成就與爭議   　　Richard Rogers在最沒有人力和資源的38歲，與Renzo Piano打敗681件作品，成為巴黎龐畢度中心競圖的贏家。揭曉的那一刻，眾人一陣恐慌，因為沒人聽過Piano + Rogers事務所。溝通過程中，這組英國與義大利建築師被要求要全程用法語奮戰，外界的詆毀此時也排山倒海而來，藝術家德洛內的遺孀表示:「寧可把畫燒掉，也不願看到作品在龐畢度中心展出。」開幕前的下雨天，一位優雅的老婦人在聽聞Richard Rogers是這棟建築的設計師後，立刻不發一語，拿雨傘在他頭上狠敲一下，逕行離去。甚至，最後的正式開幕，他們都必須努力爭取

才獲得邀請，然而批評的聲浪，卻在一夜之間逆轉，因為大排的人龍，等著參觀那棟「醜陋的闖入者」。開幕一年有七百萬人參觀（超過羅浮宮和艾菲爾鐵塔的總和）。   　　∎誰怕查爾斯王子？戰鬥建築師的煉成   　　Richard Rogers被認為是二十一世紀最激進的建築設計師之一，作品包括龐畢度中心、千禧巨蛋、波爾多法院、利德賀大樓、勞氏大樓；獲得建築最高榮譽斯特林獎、普立茲克獎。Richard Rogers的建築之路如何異於常人，能讓他成為倫敦、巴塞隆納、巴黎市長建築顧問，並帶領「建築和都市主義小組」著手扭轉英國的都市生活？當在倫敦這座保守城市進行建築改革是如此舉步維艱，甚至受到查爾斯王子百般阻撓，他

直接當著王子的面嗆聲，還登報公開譴責王子濫用特權！   　　∎一度被AA校長認定「不適合做建築」的建築大師   　　出身建築世家，義大利曾祖父Eugenio興建自己的別墅，堂哥Ernesto Rogers的米蘭BBPR是義大利最知名的現代建築事務所，二戰的爆發讓他遠離這一切，讓他從原本的義大利資產階級生活，轉落到倫敦一間寄宿單人房。天生患有「讀寫障礙」讓一切更加絕望，學習過程中Richard Rogers的繪圖能力更是「出了名的爛」。這樣的他，日後如何逆轉人生，進入歐洲最高建築學府AA建築聯盟學院，再進耶魯師從Paul Rudolph、Serge Chermayeff等名匠，跟Norman F

oster當同學，與Renzo Piano一起接案。   　　∎不要混亂，不要衰敗，城市復興大作戰 　　●水深火熱的倫敦居民→倫敦的住宅大多比日本、比利時、荷蘭還小，房租卻佔去市民薪資的七到八成！   　　●奇蹟都市巴塞隆納→都市的密度與紐約差不多，卻沒有摩天樓林立？與人口數同樣是550萬的亞特蘭大相比，佔地僅二十五分之一，碳排放量卻更集中易控？   　　●加拿大都市報告→是郊區化，還是未經仔細規劃的城市在無謂蔓生？一個郊區家庭一天消耗政府三千五百美元，一個市區家庭，則是一千五百美元，其中因由為何？   　　住宅計畫和城市復興不可或分，Richard Rogers從當代「高科技」建築技術下手，

追求「耐久長壽、彈性適用、低度耗能」：從「混合用途」的龐畢度中心，以「熱質量」與「煙囪效應」自給控溫的波爾多法院，到「預製建材」、幾小時內就能像積木般拼裝的「Y立方」住宅。   　　無論是建築迷、建築系學生、建築師、甚或關心居住正義、以及未來城市綠建築議題的人們，都能在本書找到靈光啟發。   　　「Richard Rogers提醒我們，建築是最具社會性的藝術，相信城市有潛力變成社會變革的催化劑﹔或許建築師最需要堅持的，就是做好一位公民的角色。」─普立茲克獎建築獎評審團   　　∎找到建築的公共性，Richard Rogers這樣想 　　● 【文化中心】龐畢度中心──建築結構向外裸露，也讓文化從

「廟堂」解放 　　●【體育場館】千禧巨蛋──整棟建築的重量，比它內含的空氣還要輕 　　●【辦公大樓】勞氏大樓──是金融市場的靈活機器，也照顧行路人的樂趣 　　●【法院】波爾多法院──把法院設計成一所法律學校，而不是罪與罰的堡壘   　　●【機場】希斯洛機場第五航廈──只要用大螺栓和支架就能固定住的輕量、寬鬆、優雅的「穀倉」，結構勇壯又易更動，足以應付下一波空中旅行變革   　　●【工廠】信賴控制工廠──辦公室和作業樓層都在同一棟，首創工廠民主精神先例；隨拆即用，隨時因應各種變更與擴建的「漂亮棚子」   　　●【住宅】Y 立方──利用新科技「預製建材」，幾小時內就能像積木一樣拼裝組成，成本六萬英

鎊   好評推薦   　　王志弘 臺灣大學建築與城鄉研究所所長 　　李明璁 社會學家、作家 　　林淵源 林淵源建築師事務所主持建築師 　　凌宗魁 建築文資工作者 　　畢恆達 臺灣大學建築與城鄉研究所教授 　　連振佑 中原大學景觀學系副教授 　　彭文苑 行一建築設計總監 　　曾成德 交通大學建築所講座教授兼人文社會學院院長 　　蕭有志 實踐大學建築設計學系助理教授 　　謝宗哲 東京大學建築系博士 　　謝明燁 中原大學建築系系主任 　　謝英俊 謝英俊建築師事務所主持建築師 　　顏亮一 輔仁大學景觀設計學系所主任 　　龔書章 交通大學建築研究所專任教授

台北捷運公共藝術的場域設置之研究

為了解決巴黎鐵塔用途的問題，作者陳姿靜 這樣論述：

　　捷運是未來大台北都市的重點交通建設，在不斷開設新站的過程，捷運宛如市區公車一般普遍，臺北捷運的發展未來就像是東京地鐵一般以星狀分布的方式散布整個城市，然後人們在捷運站場中看到公共藝術的頻率會高過一般公共藝術的設置，在如此頻繁的閱讀下，公共藝術是否深刻的記在大眾的腦海中呢？可能並不盡然，這豈不是相當可惜的事情，既然捷運站場是那麼重要的一件事情，那麼公共藝術是不是也應該具備同等價值的存在呢？　　本研究探究捷運空間本身和公共藝術之間的關係，發現從管理層面來看、或是從藝術家、大眾的角度來看，他們所關心的議題皆然不同，但是其中他們都同樣關心的是「視覺品質是否混亂」、「有什麼意涵」的議題，既然如此，

本研究藉由捷運公共藝術設置後的使用情況來評估作品設置是否達到空間和民眾的需求，從管理單位、民眾、創作者的角度來看，顯然他們所在乎的問題截然不同，不過就探討的出發點都在於討論公共藝術設置的是否美觀、意涵何謂…等等相關問題。因此期望透過直接觀察、紀錄的方式來進行用後評估的調查，瞭解在短暫的5分鐘內大眾對公共藝術的第一反應，以直觀體驗來理解捷運空間，以提升公共藝術具有存在性的實際價值，並訂定捷運公共藝術的使用評估準則來控制設置需求，以增加達到目的的可及性。　　本研究從文獻回顧中彙整出捷運公共藝術的場域構面作初步的假設理論架構，進而透過「雙連‧行遠」、「時間‧碎片」、「手之組曲」、「捷運‧碼頭」、「輕

鬆的雲、走路的樂」、「天地人」、「牧場」、「偷窺」、「成長」等九個捷運公共藝術的實際觀察，根據使用者在捷運場域中的環境行為捕捉公共藝術在場域中所扮演的角色。最後，歸納出捷運公共藝術設置構面的理論架構，其具備支撐捷運公共藝術的設置情形並得到強化，並提出公共藝術設置在不同的捷運場域之中，會因應場域個性而調整作品場域構面的條件，皆建立在這個理論架構的原則下。期望在捷運建設發展到一個階段的同時，能夠為捷運空間的藝術層面整理出一個可循的索引。