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閃耀台灣一套八冊（精裝套書，附贈明信片八張）

為了解決嬰兒帽編織圖的問題，作者徐宗懋圖文館 這樣論述：

閃耀台灣精裝套書八冊 附贈精美明信片（八張）   　　《閃耀台灣》：台灣土地情感與知識的傳家之寶   　　從來沒有一套台灣書籍像《閃耀台灣》這般，讓人如此沉浸在台灣土地的百年時空，猶如步行其間，徜徉於四周炫目感人的風情，偶爾也因目睹具體的事件而感受到內心強大的衝擊。這套書已經超過傳統紙本書的視覺極限，而是台灣土地情感而知識的傳家之寶。不只是放在書架，而是注入未來世世代代的台灣人的心靈，不斷地被學習和重溫，具有永恆的典藏價值。   　　能做到這一點，是因為《閃耀台灣》使用了最精美的照片原材料，以及最高端的現代數位上色工藝技術。這是徐宗懋圖文館動用了累積20年的原照片收藏

，以及過去5年建立的國際一流數位上色藝術師團隊，兩項優勢所取得的驚人成果。   　　以《台灣山鄉原民》這一本畫冊為例，本畫冊使用日本學術權威森丑之助先生在百年前所拍攝的經典原住民圖錄照片，一般出版社都使用舊出版品反覆翻拍的圖片，大多都已模糊不清；然而，徐宗懋圖文館卻使用用市價高達50萬台幣的森丑之助的精緻柯羅版原版圖片。如此投資只為了取得最好的印製效果，這也使得《閃耀台灣》中的原住民圖像無論內容和視覺效果，都達到了台灣出版界史上的最高峰。   　　至於物產和生態方面的圖片，則是使用了《大量台灣寫真大觀》、《亞細亞寫真大觀》和《台灣物產大觀》精美的原版照片，呈現了前所未有的視覺效

果。有關過去台灣人生活和習俗的影像則是民國49年（1960年）薛培德牧師所拍攝的經典照片，每一張都是由原底片沖洗出來，並且進行精美的數位上色，展現了動人的往日情懷。   　　總之，在技術工藝層面，台灣沒有任何一本出版物像《閃耀台灣》做出如此大的財力，動用如此多的人力，以及付出如此深的心力，只為了留下一套值得代代相傳的台灣之寶。   　　《閃耀台灣》製作完成於台灣疫情最嚴重的兩年，很多人不能正常上學上班，收入和生活都受到影響。然而，就在此時此刻，我們做出最大的投資，投入最大的心力，完成這一套經典作品，代表台灣在艱困的環境中奮鬥不懈的精神，有如一顆閃亮的鑽石，永遠福星高照。  

　　文/作者徐宗懋   　　以下是八冊書的主題：    　　《閃耀台灣一：台灣城市建築1860-1960》 　　台灣建築的時代演變代表著物質與精神的進展軌跡。本畫冊從清朝時期到日本殖民，一直到光復以後，台灣城市景觀的變化，包括建築的材料、風格、實用性，以及對生活實際的影響。時間橫跨一百年，包括日本時代現代城市的興建，書中有數張珍貴的全景圖，考證了過去城區、官署、街道和民房的位置和稱謂，成為十分珍貴的文獻和美學紀錄。   　　《閃耀台灣二：台灣鄉村景觀1860-1960》 　　台灣建築的時代演變代表著物質與精神的進展軌跡。本畫冊介紹鄉村地區建築的特色和景觀，清朝

時期主要是傳統閩南和客家的農舍，富裕人家則住三合院，至於原住民則是傳統的茅草屋或石板屋。日本時期，城市建築出現較大的變化，不過鄉村建築的變化較少，直到光復以後大量的水泥房和磚石房，又呈現新的風貌。   　　《閃耀台灣三：台灣山鄉原民》 　　以日本的台灣原住民權威森丑之助的圖像原作為底本，圖像反映的山區景觀與原住民生活狀態，本書主要集中在山區原住民部落的人文風情，包括泰雅族、卑南、布農、排灣等部落，本書著重介紹這些部落在山區的生存方式，包括信仰、生產以及日常生活習俗等，內容豐富，為珍貴文獻和美學資料。   　　《閃耀台灣四：台灣近水部落》 　　以日本的台灣原住民權威森丑之助的

圖像原作為底本，透過高端的上色技術賦予新的生命。本畫冊介紹靠近海洋和湖泊的原住民部落，主要集中在阿美族、達悟族和邵族，書中以豐富多彩的照片表現他們和海洋以即湖泊的生活關係，其中達悟族捕獲飛魚的圖像紀錄，更是珍貴的歷史文獻。   　　《閃耀台灣五：台灣原生物產1860-1960》 　　1960年代台灣輕工業興起之前，台灣的主要生產農業產品和大宗原料，同時包含部分漁牧事業，即以本身的土地為生產資源、包括稻米、蔗糖、樟腦、水果以及養蠶事業等等，充分反映台灣在工業化之前的生產情況，這也是早期台灣經濟的主體。   　　《閃耀台灣六：台灣自然生態1860-1960》 　　本畫冊使用民間

老照片以及薛培德牧師的攝影作品，完整呈現台灣從清代、日本殖民，到光復初期的動植物自然生態，包括主要的動物和植物，以及高山景觀。這是台灣原生物種和大自然的完整呈現。   　　《閃耀台灣七：台灣往日生活》 　　1960年，即那個年代的人們習慣稱的民國49年，美籍牧師薛培德先生拍攝的約三千張台灣照片中，忠實地留下了基層台灣百姓的珍貴豐富影像紀錄。1970年代台灣快速工業化之前基層百姓仍然生活於農業社會的形態，包括婚喪禮俗、各種手工行業、飲食習慣，甚至鄰里關係等等。許多現象已經存在百年以上，但在1970年代以後卻逐漸消失了。今天50歲以上的台灣人，可能童年時期在農村地區還經歷了農業社會型態的

尾端。   　　本畫冊主要集中薛培德牧師作品中有關早期台灣人生活的型態，包括信仰、工作、日常作息等，這些都是老台灣人走過的生命之路，因此，本書不僅是懷舊，也有社會學的紀實價值。   　　《閃耀台灣八：台灣古早容顏》 　　美籍牧師薛培德先生拍攝的約三千張的台灣照片中，忠實地留下了基層台灣百姓的珍貴豐富影像紀錄。除了生活型態，還拍下了當時人們的容貌神情、穿著打扮，透過帶著喜怒哀樂情感的容顏，那個年代的生活模式與精神，更生動地被記錄下來。   　　本畫冊集中表現老台灣人的容顏風貌，包括男女老幼的面容、服飾以及人際互動的狀態，不僅是老台灣生動的生活記憶，也是上一輩人不可抹滅的

容顏。

嬰兒帽編織圖進入發燒排行的影片

應用手工編織設計新生兒賀禮造型創作

為了解決嬰兒帽編織圖的問題，作者王美惠 這樣論述：

在台灣社會，透過彌月禮的活動，充分表現對新生兒的祝福與社會地位的認同。美國的產前送禮會，目的是慶祝孕婦即將成為母親的喜樂，活動中他們能提供生兒育女的經驗，也送嬰兒用品給將出生的嬰兒，實質的給予精神上的鼓勵及物質上的幫忙。美國送的新生兒禮物中最常見尿布蛋糕，它是將嬰兒用的紙尿布還有常用的嬰兒用品，包裝在一起，設計一個主題，再以蛋糕的形式呈現，它充份表現出美國人對生命的熱愛和務實精神。在思考創作作品時，本創作者將母親傳承的手工編織加上手工編織講師證的專業技能，再結合美國生活經驗中看到的尿布蛋糕帶入新生兒賀禮的禮物創作。藉著創作去了解生命禮俗的抽象儀式符號意義，並透過生命禮儀的活動與意涵來取得文化

符碼，經過轉化與具象化，使得台灣的新生兒賀禮創作能更具有在地文化性的獨特風格。本創作嚐試從生命禮俗、彌月禮俗等相關文化做為創意來源及概念依據，再輔以符號學、色彩學、編織理論來實踐創作理念，並使用文化符碼的意涵來分析作品，創作出具有台灣文化獨特風格的新生兒賀禮。新生兒賀禮分別以三個系列八個作品呈現1.內容豐富的外家頭尾禮：男嬰外家頭尾禮尿布蛋糕、女嬰外家頭尾禮尿布蛋糕各一個共二個。2.實用的親友禮：男嬰奶瓶尿布蛋糕、女嬰奶瓶尿布蛋糕、男嬰安撫尿布蛋糕、女嬰安撫尿布蛋糕各一個共四個。3.回禮：油飯、蛋糕編織品各一個共二個。在文化創意領域中，以創新的思維將尿布蛋糕與手工編織品做結合，冀望將手工編織藝

術美學注入新生兒賀禮中，創作出令受禮者感動的禮物。再從不斷的嚐試創新作品的新價值中，增添禮物的實用性、頭尾禮的意涵性、手工編織品的獨特性、在地的文化性，創作出藝術與文化整合的感性設計產品。

純天然親膚線材：四季嬰幼兒毛衫編織

為了解決嬰兒帽編織圖的問題，作者（日）MICHIYO 這樣論述：

《純天然親膚線材：四季嬰幼兒毛衫編織》是日本編織家michiyo老師專為0-24個月的小朋友設計的毛衣作品集，全部採用了天然親膚的毛線，為小寶寶編織安全舒適溫暖的衣物。作品有禮服套裝、背心、披肩、短褲，還有護腿襪、鞋子和帽子，無論是正式場合還是日常生活場景，都能妥當地把小寶貝裝扮起來。每款作品都附有詳細的製作方法和圖解，還為編織新手準備了基礎知識講解和作品所需的針法，只要想做，就能一步一步編織出來，而且小寶寶的衣服，編織起來非常快，作為禮物，再合適不過了。 Michiyo   從事過服裝、編織的設計工作。1998 年開始從事嬰兒和兒童編織設計、創作工作。設計風格穩重簡約，享

有獨特的人氣。 已出版《手編嬰兒鞋》（文化出版局）等圖書，著作頗豐。  

傳統包裝與綠色設計交集下之使用哲學

為了解決嬰兒帽編織圖的問題，作者張曉筠 這樣論述：

現今社會科技文明不斷進步，資訊媒體迅速發展，在商業化與資本主義的催化之下，儼然發展出人類須藉由「視覺」此一途徑來認識外在世界的方法，故包裝也在如此環境條件下迅速拓展，以各式各樣琳瑯滿目的面貌問世。 這導致人類逐漸開始對包裝的使用與認知有所曲解，而在科技新知的進步下構築出充滿矛盾情結的綠設計觀點；工廠機械大量生產帶來許多商業利基，卻也同時造成嚴重資源浪費與垃圾污染問題等結果。這些年來，響應環保的聲浪始終不斷，所以green design這名詞已可說是老生常談之詞，但似乎理念歸理念，似乎仍無法順利解決我們現處的窘境。或許問題癥結之處並非單僅是設計行為的片面思考，而是必須包含對其他影響層面的

思索。 植基於此，從對綠色設計議題的原始思考中，在設計與文化、環境保護、資源利用等重要生活哲學交織作用的網絡中，而有本研究最原初的動機產生。本研究主要從探討包裝的使用目的，解讀包裝在各時代背景下所代表的意義及其對人類生活所帶來的相關影響情景討論。包裝源起於人類為因應生活各種『包』與『裝』的需求所產生，且在歷經各種不同時空背景後，不斷轉變衍生成為現今大家所認定與熟習的現代包裝形態。 傳統包裝的生活智慧雖曾因時代變遷而被冷落，但並非就因此而只能成為末日黃花的命運。文化就是先人所留下智慧的精華結晶，其在現代還是有再發揮的機會，尤其在新議題（如環保議題等）躍上舞台之際，在以前或許從不曾被思

考與注目過的設計思考行為，或者反而在現代有發展的可能性。而這也正是本研究希望藉由從各類相關案例的整理分析中，進一步反思究竟此類哲學是否有其實踐可能性，為其主要的研究目的來源。 本研究期望透過從歷史文獻的回顧研究過程中，重新審視與釐清有關「包裝」之定義，並重新思考傳統包裝的定位與綠色設計哲學之間的相互價值所在。從人使用包裝的行為過程中，探討包裝使用的目的動機及其演進脈絡，並透過此研究使大眾與設計師對傳統包裝的意涵與意義有更進一步的瞭解。主要研究目標有下列三項：1.蒐集彙整傳統包裝發展過程中，與現代綠色設計概念符合的案例。2.解析上述案例的發展應用過程，並從中抽出先人對實踐綠色設計概念的作法

與哲學。3.嘗試將先人對實踐綠色設計概念的作法與哲學，具體實踐於設計產出過程。　　至於本研究的主要成果則為：1.在重度需求使用下所形成自然環境劇烈變遷的後果，皆促使著開始思考回歸傳統少量化生活形式背後所生成的內在價值，以及物、人與社會之間的相互對應關係。2.傳統包裝所體現的使用哲學，乃透過業者、使用者兼設計者的消費群所共同構築起的消費形式，也正說明業者、設計師與消費者的再教育及自我提升有其必要性。3.使用習慣的養成隨社會風氣、使用者的思維與認知、價值觀與道德觀的變化影響後逐步形成。將自然環境視為生活中的一部分，才是綠色觀念能否深植人心的重要關鍵。4.在地方性的概念日見薄弱的今日，具地域文化風土

特徵的傳統包裝，反而較能夠為地方產業開拓出全新的道路。關鍵詞：傳統包裝、綠色設計、設計文化