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七里的問題，我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍，推薦趙豐寫的 錦程：中國絲綢與絲綢之路 和皮耶爾多梅尼克．巴卡拉里奧,雅各．奧利維力的 魔法道具博物館都 可以從中找到所需的評價。
這兩本書分別來自黃山國際出版社有限公司 和楓樹林出版社所出版 。
世新大學 廣播電視電影學研究所(含碩專班) 劉永晧所指導 林青穎的 《台北美人魚》之創作論述 （2021），提出七里關鍵因素是什麼，來自於魔幻寫實主義、毒品、上癮、警匪片。
而第二篇論文國立高雄師範大學 美術學系 陳明輝所指導 劉瓊芬的 故鄉意象 劉瓊芬創作論述 （2021），提出因為有 棉紙撕畫、故鄉虎井、印象派、自動性技法、自覺性繪畫、抽象繪畫的重點而找出了 七里的解答。
錦程：中國絲綢與絲綢之路
為了解決七里 的問題，作者趙豐 這樣論述：
絲綢之路是東西方之間融合、交流和對話之路，近兩千年以來，為人類的共同繁榮做出了重要的貢獻。 絲綢之路見證了西元前2世紀至西元16世紀期間，亞歐大陸經濟、文化、社會發展之間的交流，尤其是遊牧與定居文明之間的交流；它在長途貿易推動大型城鎮和城市發展、水利管理系統支撐交通貿易等方面是一個出色的範例；它與張騫出使西域等重大歷史事件直接相關，深刻反映出佛教、摩尼教、拜火教等宗教和城市規劃思想等在古代中國和中亞等地區的傳播。
七里進入發燒排行的影片
いよいよ明日１０／１（金）映画「護られなかった者たちへ」が公開となります。阿部寛です。
原作、中山七里さん、監督、瀬々敬久さん、主演佐藤健さん、その他豪華キャストとスタッフでお送りするリアルで魂を振るわせるミステリーとなっております。
各所メディアにてインタビューをしていただき、話させていただいたことのメインのポイントを今回はラパルフェの俺がついてるぜにまとめてお話しさせていただきました。
明日、都留拓也はもちろん映画を見に行くそうなので、夜には感想と原作との違いについての動画をアップすると思います。そちらは原作、都留拓也、監督、都留拓也、主演阿部寛でお送りするリアルで魂を振るわせるコメディーとなっております。
#護られなかった者たちへ #佐藤健 #阿部寛
映画「護られなかった者たちへ」公式サイト
https://movies.shochiku.co.jp/mamorare/
《台北美人魚》之創作論述
為了解決七里 的問題，作者林青穎 這樣論述：
《台北美人魚》是一部劇情短片，透過一個男生阿傑臥底在水族館調查毒品事件已久，看似一切調查都上軌道後，卻因長期相處下，對毒販雨瑄產生了不同的情愫，內心的掙扎與長官破案壓力的逼迫下，這份為了追求證據而在謊言的建構下產生的愛情，最後卻意外愛上毒品把關者女孩雨瑄的故事，比擬愛情如同毒品一樣，一但上癮了便會一發不可收拾。 本論文為五章節，將逐一分析與闡述筆者創作歷程，包含動機、理念、創作脈絡、構思劇本發想、創作內容、影片風格設定、前期籌劃、拍攝過程、後製各環節，並檢討創作過程中遇到的問題與解決方法。
魔法道具博物館
為了解決七里 的問題，作者皮耶爾多梅尼克．巴卡拉里奧,雅各．奧利維力 這樣論述：
～歡迎光臨魔法道具博物館～ 根據「魔法名著」史料級的珍貴寶器大公開 ★【哈利波特】分類帽 ★【人魚公主】深海女巫魔藥 ★【雷神索爾】雷神之鎚妙爾尼爾 ★【白雪公主】壞皇后的魔鏡 詩人保羅．瓦勒里（Paul Valéry）認為人類會藉由外在來認識彼此， 但是內心不為人知的那一面，其實每個人都大同小異──我可不這麼認為。 能穿越到納尼亞王國的「魔衣櫥」中， 掛有一間橫行無阻的「隱形斗篷」； 梳妝臺前有一面從不說謊而惹來殺生之禍的「魔鏡」； 廚房餐桌上擺著打敗巨人的「傑克魔豆」和使白雪公主沉睡的「毒蘋果」； 雜物間擺有雷神索爾那把力大無窮的「妙爾
尼爾」法槌。 當這些耳熟能詳的魔法寶器都收列在一棟博物館中， 不只是增加其富麗堂皇， 放對位置才能物盡其用， 放錯不同魔法屬性的器具可能會讓廚房「食物吃不完」或房子「飛起來」。 一個好的奇幻故事， 需要有神救援的「魔法道具」烘托氣氛， 《魔法道具博物館》蒐集超過200種道具， 想像這些獨立出來的寶器要如何作為日常使用， 讓魔力躍然紙上， 每翻一頁就像推開一扇魔法大門， 都是超乎期待的驚喜！ 本書特色 ◎160頁精美全彩圖‧超過200則魔法故事‧200個魔法道具 ◎附錄〈收藏品清單〉詳述魔法道具的故事來源
故鄉意象 劉瓊芬創作論述
為了解決七里 的問題，作者劉瓊芬 這樣論述：
藝術的職責並不是模仿真實生命，藝術就像語言和音樂一樣，是真實生命的一部分，它能幫助人類和外在環境與內在靈魂連結，世界因色彩而結合，藝術並不是為了再現看得見的世界，而是讓生命被看見。故鄉-虎井是孕育生命的起源，是深藏內心的情感所在，本篇論文探討 2019 年至 2021 年的創作，內容是刻畫筆者對過去故鄉的意象，兒時生活的記憶及對成長環境的依戀。 作品的表現形式，藉由棉紙的撕貼方式，解構再結構，堆疊轉化成繪畫語彙，敘述自己不同階段的自我樣貌。《記憶的鄉愁》系列作品，是以印象派繪畫方式，呈現筆者對故鄉景物的描述，以自動性技法，自覺性的繪畫方式表達濃厚的情感。《野菊的國度》系列作品中，引
用拼貼的概念，藝術家表達觀念或情感，不應受限於媒材的的狹隘限制，筆者利用纖維、海沙、相片、裝置藝術等等的嘗試和實驗，體現藝術的追求，實踐是唯一的真理，利用抽象藝術的表現形式，畫面結構以線條實現，強化所追求的一種單純簡化後的美學體驗。 進入研究所之後，隨著接觸新的環境和刺激，調整自身看待事物的角度方式，從追求技法形體美，轉向心靈意識的蛻變，並從更廣闊的視域，擺脫傳統的束縛，自由創作，藉由回顧成長記憶與體驗，啟發內心世界的奇想，以鄉情和心靈當作題材切入點，以多元的創作模式拼貼出一張最清晰，與最真實的自己，並藉由創作，將心靈意象利用理性的思維，轉化成具體的圖像呈現於畫面中。